Del primer amor y modernismo
¿Será que todos idealizamos nuestro primer amor?
¿Será que perdemos la perspectiva y miramos absolutamente hermosa a esa persona, y pensamos que no tiene defectos, y los minutos que pasamos lejos nos parecen eternos?
En el caso de la novela que leímos de Gómez Carrillo no sólo nos encontramos con la revelación del primer amor de un joven sensible y noble, sino con la representación de este amor desde los ojos de un modernista, de un poeta.
El modernismo fue un movimiento literario muy importante para los escritores latinoamericanos, puesto que fue la primer manifestación estética y literaria que partió de América y luego fue adoptada en Europa. Digamos que desde la conquista, los americanos recibieron el influjo de la cultura europea y es hasta el modernismo cuando logran mandar algo de vuelta. Algunas de las características del modernismo (según la wikipedia) son:
- Rechazo de la realidad cotidiana. Ante ésta, el escritor tiene dos posibilidades: huida en el tiempo (con lo que canta a épocas pasadas que considera más esplendorosas que la suya) o huida en el espacio (los poemas se desarrollan en lugares exóticos).Los modernistas ante ese desconforme con su realidad reaccionan con dos actitudes diferentes: El Mundonovismo, como el cubano José Martí,en la cual la actitud es de querer lograr un mundo nuevo, y se refleja en sus obras, utilizando un lenguaje cotidiano, más sencillo sin dejar de ser una obra estética; El Torremarfilismo, es decir aquella actitud modernista que entiende que la poesía es algo inalcanzable y puro, solo accesible para algunos privilegiados, Rubén Darío y Julio Herrera y Reissing partenecen a esta categoría.
- Actitud aristocratizante y preciosismo
- El color azul y el cisne se destacan como favoritos de los modernistas. El azul simboliza la libertad y el cisne representa la actitud aristocratizante.
- Búsqueda de la perfección formal (de inspiración parnasiana).
- Búsqueda de la belleza, que -según los modernistas- se consigue a través de imágenes muy plásticas, de una adjetivación en la que predomina el color y los matices relacionados con los cinco sentidos del cuerpo, de la musicalidad mediante el abuso de la aliteración y los ritmos muy marcados y la utilización de la sinestesia (influencias del simbolismo).
- Muestran tanto una fidelidad a las grandes estrofas clásicas como el gusto por ensayar variaciones sobre estos moldes métricos (vuelven a utilizar versos medievales como el alejandrino, de catorce sílabas, el dodecasílabo, de doce, y el eneasílabo, de nueve); enriquecen el soneto aportándole nuevas variantes y ensayan nuevos tipos de estrofas y versos.
- Los modernistas también utilizan la mitología y el sensualismo.
- La gran renovación léxica que persiguieron (uso de helenismos, cultismos y galicismos) no busca tanto la precisión como el prestigio o la rareza del vocablo.
- Los modernistas utilizaban unos símbolos que eran inspirados en la naturaleza, como por ejemplo: los atardeceres, las mariposas, los cisnes, etc.
- Son individualistas
- Tenían un gran deseo de innovar y llegar a perfeccionarse como era la literatura europea.
- Adaptación de la métrica castellana a la latina.
(pueden ver el artículo completo en http://es.wikipedia.org/wiki/Modernismo_(literatura_en_espa%C3%B1ol)
En conclusión, nos topamos con la hermosa representación de un amor idealizado, que no terminó en “y vivieron felices para siempre” porque los finales trágicos suelen ser el sino para pasiones tan grandes.
La semana que viene iniciaremos un viaje distinto, nos marchamos a la España franquista. Leeremos las primeras 105 páginas (de la edición que tengo a la mano) de Soldados de Salamina, de Javier Cercas. Llegaremos justo al párrafo que finaliza: juntando fuerzas se incorporó y echó a andar hacia la masía.
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